El agradable 'Guys and Dolls' del Newport Theatre Arts Center está justo en el dinero

May 05, 2023

Por Eric Marchese | Especial para la NB Indy

Si alguna vez has visto "Guys and Dolls", notarás que sus personajes hablan en un estilo distintivo mejor conocido como Runyon-ese. Las historias cortas de Damon Runyon estaban pobladas de figuras coloridas con apodos memorables cuyo discurso florido era un puntazo.

A medida que ese sabor único de Runyon impregna el musical de Broadway de 1950, sus producciones tienden hacia lo exageradamente cómico. Cada línea y sílaba del libro de Abe Burrows y Jo Swerling y la letra de Frank Loesser están perforadas para provocar las risas.

En Newport Theatre Arts Center, la directora Holly Jones y la compañía adoptan un enfoque que difiere de la puesta en escena típica: interpretan a una variedad de apostadores, coristas, estafadores de poca monta y policías como personas reales.

Sin enfatizar demasiado la forma peculiar y singular de cada personaje de destrozar el idioma inglés y sin golpearnos en la cabeza en un intento de provocar risas.

¿Y adivina qué? Funciona a las mil maravillas. Las risas siguen ahí, y vigentes. No puedes evitar reírte con el diálogo y la letra, pero Jones y su elenco hacen que Nathan Detroit, Miss Adelaide, Benny Southstreet y otros sean creíbles.

Dado que esta colección de excéntricos no parece tan descabellada, estamos aún más inclinados a reírnos. El estilo pasa a un segundo plano frente a la sustancia, y eso abre las cosas. Nos reímos, pero la cantidad considerable de corazón encarnada en la historia y sus personajes se destaca.

Dos personas desesperadas son el centro de atención: la hermana Sarah Brown (Michelle de la Peña) del Ejército de Salvación y Nathan Detroit (Bob Fetes) quien, desde tiempos inmemoriales, ha dirigido el "juego de dados flotante permanente establecido más antiguo" de la ciudad.

La hermana Sarah intenta, en vano, atraer a la profusión de pecadores del vecindario a la Misión Save-A-Soul. Nathan, mientras tanto, está desesperado por conseguir un lugar para su último juego de dados flotante.

Nathan también está empeñado en conseguir que el legendario gran apostador Sky Masterson (Tom Proprofsky) financie el costo de los gastos generales del juego, lo cual es aún más difícil ahora que el calor está encendido, es decir, el escrutinio policial no deseado del teniente Brannigan ( Ian McGregor).

Sky, tratando de ganar una apuesta con Nathan, le da a la hermana Sarah su marcador (IOU) válido para una docena de pecadores, pero ella no quiere tener nada que ver con él. Cualquier chico que juegue para ganarse la vida carece de sustancia, y ella no soñaría con tener "un romance nocturno de Broadway" con él.

Como el jugador y la dama tienen tan poco en común, para sorpresa de Sky, él se siente genuinamente atraído por ella, lo que aumenta considerablemente las apuestas en su búsqueda de ella. El improbable romance que florece entre ellos es, por lo tanto, genuinamente dulce.

Nathan de Fetes es un pequeño y astuto idiota que, al igual que la señorita Adelaide, encontramos adorable incluso a pesar de sus defectos obvios. Su determinación de conservar su soltería incluso cuando está comprometido genera risas, al igual que su desesperación por perpetuar el juego.

La puesta en escena de NTAC muestra, a través de Fetes y Liza A. Rios, que el amor mutuo de sus dos personajes es genuino. La señorita Adelaide de Ríos, una tonta por amor que permite la personalidad evasiva de Nathan, tiene nuestras simpatías. Al cantar la encantadora "Adelaide's Lament", Ríos es silenciosamente sensacional, y en esta canción y durante toda su interpretación, inteligentemente evita exagerar los regañones de Adelaide hacia su prometido de toda la vida.

El contraste cómico entre Nathan y Sky está marcado: Sky de Proprofsky exuda confianza en sí mismo discreta, con suficiente sustancia debajo de la fachada pícara: un antihéroe serio. Por el contrario, Nathan de Fetes es inquieto, nervioso e inseguro.

Proprofsky crea un arco en el cambio de personalidad de Sky cuando el jugador se vuelve emocionalmente del revés, sin saber cómo lidiar con la confusión causada por el amor verdadero.

"I'll Know" de De la Peña muestra las emociones ardientes que Sarah siente cuando pone en una canción las excelentes cualidades de cualquier hombre que gane, y merezca, su atención romántica. Después de que Sky se lleva a Sarah a La Habana a cenar, de la Peña brilla mientras su personaje aprende a relajarse y, por primera vez en su vida, a divertirse.

Los cuatro protagonistas, Fetes, Rios, Proprofsky y de la Peña, hacen suyos sus papeles. Cada uno podría haber imitado a otros que han desempeñado estos roles, o exagerado su estilo neoyorquino al estilo Runyon, presionando para lograr un efecto cómico. No lo hacen, y con gran éxito.

Big Jule, con la voz grave de Terry Vickrey, es un zoquete agrio y agrio, y cuando se trata de dados, no solo es un mal deporte, sino un completo tramposo, y cada miembro del conjunto minimiza sus papeles muy bien (je, je) y resiste la tentación de jugar a los dados. arriba

Como la mayoría de los musicales de la Edad de Oro, el espectáculo está plagado de grandes canciones. Presentando a Proprofsky (respaldado por la mayoría de los muchachos del elenco) está "Luck Be a Lady", un gran número y un clásico del teatro musical.

El punto culminante musical del espectáculo es el número sensacional "Sit Down, You're Rockin' the Boat". Nicely Nicely Johnson de Daniel Berlin es su punto focal, pero la famosa canción presenta a casi toda la compañía, y los 17 artistas hacen que este número socko se dispare.

La dirección musical de Jennifer D'Onofrio y la coreografía de Jackie Melbon producen una voz y un trabajo de baile sobresalientes de todo el elenco, y gracias a su trabajo y al diseño de luces y sonido de Joshua Serrano, el espectáculo de NTAC se ve y suena de primera.

A través de los disfraces de Jenny Wentworth, complementados con las pelucas de Cliff Senior, los jugadores parecen tontos, mientras que el personal del Ejército de Salvación es todo almidonado y ecuménico.

El diseño del escenario de Jim Huffman representa el mundo de la obra a través de puertas, ventanas y letreros de Broadway y Times Square colocados en superficies de ladrillo. Cada vez que estamos dentro de la misión Save-A-Soul, su letrero superior se ve al revés, un ejemplo de la atención de Huffman a los detalles.

Gracias al libro de Burrows y Swerling ya la música y las letras de Loesser, "Guys and Dolls" contiene un corazón considerable y su humor es cualquier cosa menos superficial. NTAC presentó por última vez una producción de este clásico hace 17 años, lo que significa que ya es hora de que visites y veas una nueva puesta en escena tan innegablemente tranquila y agradable.

Centro de artes teatrales de Newport, 2501 Cliff Drive, Newport Beach. Hasta el 25 de junio. Duración (incluido el intermedio): dos horas y 40 minutos. 8 pm jueves a sábado, 2 pm dom. Entradas: $25-$30. Compra de entradas/información: 949-631-0288, www.ntaconline.com.